피아212님의 집.

피아212의 시詩와 명화名畵의 만남

카테고리


스크랩


플래너 단기장기

최근 발행글▼

내가 즐겨찾는 이웃(482)

나를 즐겨찾는 이웃더보기

  • today
  • 130
  • total
  • 3128639
  • 답글
  • 17146
  • 스크랩
  • 29516

블로그 구독하기



현재의 당신모습 ■ Who knows, where the time goes? (누가 알까, 세월이 어디로 가는지?) / Sandy Denny 卍 樂我人間...


ㅡ현재의 당신모습ㅡ

 

무슨 소리를 듣고, 무엇을 먹었는가.

그리고 무슨말을 하고 어떤 생각을 했으며 한 일이 무엇인가.

그것이 바로 현재의 당신이다.

그리고 당신이 쌓은 업이다.

이와 같이 순간순간 당신 자신이 당신을 만들어 간다.

명심하라..

---법정스님 <잠언집에서>



 🍵🍵🍵

 

현재의 당신은 어떤 모습입니까?

보면서도 보지 못하는 사람들이 있습니다.

욕심에 눈이 먼 사람, 돈에 눈이 먼 사람,명예에 눈이 먼 사람,

질투에 눈이 먼 사람,욕정에 눈이 먼 사람, 이기심에 눈이 먼 사람...

그들은 사랑도, 행복도,기쁨도 보지 못하겠죠. 

앞을 볼 수 있으나 불행한 인생과

앞을 보지 못하나 행복한 인생이 있다면

어떤 인생을 선택하시겠습니까?


■ Who knows, where the time goes? (누가 알까, 세월이 어디로 가는지?)

/ Sandy Denny (1969) with Fairport Convention

 

이 곡은 영국의 보컬, 기타, 키보드에 능했던 포크 록 가수이자 작곡가인 Sandy Denny (샌디 데니)가 작곡한 노래이다.

그녀는 1967년 데모 곡으로 기타를 연주하며 이 곡을 녹음했다.

그해 말, 그녀는 포크 밴드인 ‘The Strawbs’에 잠시 합류했고 앨범 ‘All Our Own Work’를 위해 다시 그녀의 목소리와 기타만으로 이 노래를 재 녹음했지만, 1973년까지 발매되지는 않았다.

 

1968년 그녀는 포크 록 밴드 페어포트 컨벤션(Fairport Convention)에 가입했다.

그녀는 1969년 그녀의 두번째 앨범 ‘Unhalfbricking’에 이 노래를 녹음했다.

이 버전은 더 록 적인 영향을 미쳤고, 이 곡은 ‘데니와 페어포트 컨벤션’의 대표 곡이 되어 많은 아티스트에 의해 커버되었다.

 

그녀가 31세에 교통사고로 타계한 후, 2007년, Unhalfbricking버전은 BBC Radio 2의 청취자들에 의해 

"Favorite Folk Track Of All Time"으로 선정되었다.

 

Songwriters: Sandy Denny



 피아212 ♪♥

가사와 멜로디 감상https://blog.naver.com/eksim/222690089146

BANNER님 블로그에서~  




주제 : 개인 > 사랑

▲top

생각은 뜻입니다■ Question of Color (피부색의 문제) By Baehr- 'Rappers Against Racism' feat. Darkwind 卍 樂我人間...



 

좋은 뜻. . .  

포탄은 대포를 떠난 후에야 그 소리가 귀에 들린다.
마찬가지로 나쁜 생각도 겉으로 나쁜 결과를 낳은 뒤에야 우리의 눈에 보이게 된다.
인간의 모든 행동은 생각에 좌우된다.
인류 역사에서 가장 큰 사건은 바로 그런 생각에서 탄생했다.
- 레프 톨스토이


✨✨✨
.
히틀러의 생각이 수천만을 희생시킨 대전을 일으켰습니다.
링컨의 생각이 노예해방의 길을 열었습니다.
생각은 뜻입니다. 뜻이 있는 곳에 길이 있습니다.
어떤 뜻을 품느냐에 따라 길이 갈립니다.
지혜롭고 현명한 길을 가는 사람은 늘 좋은 뜻을 생각합니다.


■ Question of Color (피부색의 문제) By Baehr- 'Rappers Against Racism' feat. Darkwind (1999)

 

이 곡은 미국 래퍼, Joe Thompson과 독일 래퍼, Ronald Bähr가 주도하여 1998년 독일에서 결성한 

힙합그룹 'Rappers Against Racism'의 1999년 두번째 발표곡이다.

 

이들은 다양한 유럽 힙합가수들을 모아서 인종차별과 피부색에 대한 차별문제를 다루기 위해, 첫 번째 싱글로 1998년 

3월에 ZYX Music에 의해 발매된 ‘I Want to Know What Love Is’의 커버 버전을 내면서 

싱글 앨범, 'Key to Your Heart'과 'Only You'도 발매했다.

이 3곡 모두 독일 싱글 차트에서 1위를 차지했고 이에 힘입어 1999년에 이 그룹은 

싱글 ‘Sorry’와 첫 번째 앨범 ‘The Message’를 발매해서 이탈리아 차트 1위에 올랐다.

 

이 그룹은 인종차별과 인종평등촉진에 대한 인식을 높이기 위해 1990년대에 함께 모인 래퍼들의 집합체로 

인종적 편견과 차별의 문제를 다루는 강력한 계몽적이고 도발적인 곡이다.

그동안 폭력, 저속, 공격적이라는 인식을 주었던 랩음악을 변방의 래퍼들이 사회변화를 꾀하고자 

계몽적이고 차원 높은 랩음악을 시도한 점으로 좋은 평가를 받았다.

 

노래 제목은 피부색에 의한 인종 차별을 이야기하지만, 

번역하면서 장애인차별, 남녀차별, 세대차별, 등도 해당된다는 생각을 했다.

어쨌던 차별을 해소하고 하나되는 세상을 추구하고자 친근하게 다가오는 가사가 아름답다.

노래 자체는 사람들에게 긍정적인 사회적 변화를 가져오고 장려하는 음악의 힘이 느껴진다.

 

Songwriter: unknown

 

피아212 ♪♥
음악듣기와 가사 음미;https://blog.naver.com/eksim/223677543149


BANNER님 블로그에서~ 



주제 : 개인 > 사랑

▲top

삶과 죽음을 동시에■ Yesterday, Yes, A Day (어제도 하루일 뿐)/ Jane Birkin 卍 樂我人間...


“강한 것은 죽음의 무리, 부드럽고 약한 것은 삶의 무리”


堅强(견강)한 것은 변화에 발 빠르게 적응하지 못하고 경직되어 죽음을 재촉하고,
유약한 것은 변화에 적극적으로 적응하여 삶을 지향하게 된다.

노자가 보기에 자연의 운행은 부드럽고 유약하며 은미하다. 

자연계는 무한한 변화 가운데 있기 때문에 하나의 모습만을 고집하지 않는다. 

그런데 특정한 문화 체계를 전통으로 확립하여 거기에 모든 백성들을 통일시키는 통치 방식은 

강하고 뻣뻣하게 운용될 수밖에 없다. 


생명체의 가장 큰 특징의 하나는 변화에 대해 유연하게 적응한다는 것이다. 

모든 환경은 변한다. 변화하는 환경이 나의 고정된 틀에 맞출 수는 없다. 

우리 자신이 변화에 맞추어 살아가야 한다. 

만약 변화에 더 이상 적응하지 못한다면 요절하고 만다. 

堅强(견강)한 것은 변화에 발 빠르게 적응하지 못하고 경직되어 죽음을 재촉하게 된다. 

반면 유약한 것은 변화에 적극적으로 적응하여 삶을 지향하게 된다. 


장자 ｢천하｣편에서도 다음과 같이 언급한다. 

“만물의 근원인 무(無)를 정밀하다 하고 형체있는 것을 조잡하다고 하며, 부의 축적을 만족하게 여기지 않으면서 

청렴 무욕하여 홀로 담담하게 신명한 본성에 편히 머문다. 옛날의 도술에는 이런 경향이 있었다. 관윤과 노담은 

이 가르침을 듣고 기뻐하며 언제나 무유(無有)인 허무를 내세우고 만물과 하나 되는 절대적인 도를 첫째로 삼았다. 

연약하고 겸손한 태도를 나타내고 스스로를 공허하게 하여 만물을 손상하지 않음을 마음의 실질로 삼았다.” 


이처럼 강한 것은 유위의 방식이고, 부드러운 것은 무위의 방식이다. 강한 것은 인위적 문화 체계이고, 부드러운 것은 자연의 운행 방식이다. 가장 민첩하고 부드러운 잔뿌리는 땅의 깊숙한 곳까지 침투해 물을 빨아올린다. 

그러나 가장 오래된 이파리는 그늘에 묻혀 있다. 

우리의 몸도 어린 시절에는 유연하지만 나이가 들수록 점점 뻣뻣해진다. 

세계에 대해 많이 알면 알수록 관용적이게 되고, 아는 것이 적을수록 신념이 강해진다. 

그러므로 군대도 의로움으로 이기는 것이지 강하다고 이기는 것이 아니다. 강하나 의롭지 않으면 패하게 된다. 

전쟁은 부득이하게 해야지 강하다고 약자를 억압하는 것이 아님을 노자는 설파한다. 


강하고 큰 것은 밑에 놓이고 부드럽고 약한 것은 위에 놓이게 된다는 것을 왕필은 나무를 비유로 들어 설명한다. 

왕필은 강하고 큰 것을 나무의 뿌리 쪽의 모습으로 보았고, 부드럽고 약한 것을 나무 끝 가지의 모습이라 주를 달았다. 즉 나무뿌리나 둥치처럼 강하고 큰 것은 밑자리에 있을 수밖에 없고, 줄기나 잎사귀는 윗자리에 있을 수밖에 없는 것과 같다고 본 것이다. 이는 노자가 여러 번 강조했듯이 부드럽고 약한 것이 천성적으로 스스로를 낮추기 때문에 결과적으로 위에 오르게 되고, 강하고 큰 것이 스스로를 자랑하므로 결과적으로 아래에 처하게 된다는 말이다. 

이처럼 단단하고 뻣뻣한 것은 죽음의 원리요, 부드럽고 약한 것은 생명의 원리로 유약한 것이 견강한 것을 이긴다는

것을 전쟁과 나무에도 적용시키고 있다. 


모든 우주 만물은 삶과 죽음을 동시에 지닌다. 

견강이 유약을 완전히 지배하게 되면 죽음으로 가지만 유약을 잘 지켜내게 그만큼 죽음이 유예된다. 

노자가 유약을 강조하는 것은 자연의 운행과 발맞추어 변화에 적극적으로 대처해야 함을 의미한 것이라 하겠다.  

출처 : 제주불교신문(http://www.jejubulgyo.com)






■ Yesterday, Yes, A Day (어제도 하루일 뿐)/ Jane Birkin (1977)

 

이 곡은 프랑스의 전설적인 싱어송라이터 ‘세르주 갱스부르’(Serge Gainsbourg)가 작사/작곡하고, 

그의 오랜 파트너였던 제인 버킨(Jane Birkin)의 보컬로 1977년 1월에 개봉한 영화Madame Claude’의 사운드트랙에

 수록되어 처음 발표되었던 노래다.  따라서 프랑스 냄새가 짙은 팝 발라드로 샹송스타일의 감성적 분위기가 특징이다. 

특히 몽환적이고 시적인 가사, 부드러운 멜로디, 감정이 절제된 듯한 ‘버킨’의 보컬이 인상적인 조화를 이룬다.   

음악 차트 기록은 없지만, 프랑스와 일본 등지에서 컬트 적인 인기를 얻었으며, ‘버킨’의 대표 곡 중 하나가 되었다.  

내용은 작곡가, ‘갱스부르’와 가수 ‘버킨’의 실제 연인 관계가 반영된 듯한 감성적인 곡으로, 이별과 그리움, 그리고 새로운 

만남에 대한 복합적인 감정을 담고 있으며, 이별 후의 공허함과 외로움, 그리고 그 감정을 치유해주는 새로운 존재의 등장을 

시적으로 표현하고 있다.    

 “어제는 또 다른 하루였지만, 오늘은 다르다”는 마지막 구절은 과거의 슬픔을 딛고 앞으로 나아가려는 의지를 담고 있고, 

그림자라는 상징을 통해 감정의 흔적과 존재의 연결을 은유적으로 그려내고 있다.

Songwriter: Serge Gainsbourg, Jean Pierre Sabard


피아212 ♪♥

감미로운 가사와 멜로디 감상https://blog.naver.com/eksim/223923223896


BANNER님 블로그에서~ 



주제 : 개인 > 사랑

▲top